馮小剛作為第五代導(dǎo)演群體中的豐產(chǎn)者、活躍者，之所以先聲奪人并被觀眾長時間津津樂道的，就因為他是一位善于講述幽默故事的導(dǎo)演。當(dāng)我們一味沉浸在他給我們設(shè)計的諧趣逸興之中并充滿新的期待之時，他卻常?！爱嬶L(fēng)突變”，轉(zhuǎn)場悲情構(gòu)造。你不得不說他是一位聰明識趣而果敢善斷的導(dǎo)演。一方面，他的幽默在被長久消費之后，創(chuàng)作的源泉雖不會枯竭，但題材來源的“進口不暢”和竭澤而漁的“拼大盤”，勢必導(dǎo)致“江郎才盡”的境況。另一方面，當(dāng)一個人登上了高峰，只能面臨走下坡路或者高位徘徊，藝術(shù)創(chuàng)作也是如此。在超越自己遠比超越別人困難的藝術(shù)創(chuàng)作困頓期，馮小剛的一再轉(zhuǎn)型就顯得非常必要。

縱觀其幽默類型的影片，馮小剛從不甘心停留在幽默表層，他老想在幽默之余夾帶一些“韻味”，于活潑詼諧之中觸及社會現(xiàn)實，讓人忍俊不禁的同時悲從中來。藝術(shù)創(chuàng)作有責(zé)任把想要表達的“責(zé)任”先勇敢扛起來，然后帶著觀眾一道分擔(dān)，而不是欲說還休，或讓觀眾一笑了之。近年的《老炮兒》《我不是潘金蓮》，其主人公事實上都是時代群像的縮影，附著了時代特征的點點滴滴，他們已非確指的具體的個體，而是一群人的形象凝合成了具有符號作用和指代意義的“六爺”和“李雪蓮”，也便因“小”得“大”換來了較為豐滿的人物形象和日漸豐贍的思想內(nèi)涵。更值得稱道的是，這兩部作品通篇都帶上了幽默味道，回歸了馮氏幽默應(yīng)有的冷峻元素，讓人想笑卻又笑不出來。

說到馮小剛的果決，不得不說新作《芳華》。嚴(yán)歌苓小說的“高度”自然引人期待電影盡快上映。對于同一題材，審美感官不同導(dǎo)致鑒賞角度有別，小說的閱讀接受和電影的視覺接受必然造成審美上的錯位。電影的想象空間相形見絀，而且要在有限的“篇幅”里有所取舍，這對拿“鏡頭”示人、憑“畫面”博眼球的電影創(chuàng)作來說，無疑是不太公允的比較。就《芳華》來說，馮小剛是給嚴(yán)歌苓添了彩的。他讓“芳華”有了生命體征和靈動意蘊，空靈的現(xiàn)場感氤氳著無法在小說中品嘗到的味道，當(dāng)然還有彌散不去的壓抑，較之開放暢達的小說閱讀空間，有一種強烈的“聚攏”和“合圍”感。

這個題材本身是沉重的，時代背景和特征是局限的，容不得太多發(fā)揮和想象，即便有，也只能是在人物形象方面“選主定角”“對號入座”。千呼萬喚始出來之后的“芳華”，確實觸動人們對一個時代的追憶，不只是青春。你能看到馮小剛在悲憫情懷之下的收放自如，也可以體會到他在面對時代主題時的重重憂思。時代給人以昭示的同時，也會留下別樣的印記?！斗既A》中的一眾人物，便是這個烙印的一個個載體，是理想和激情的呼號，是“痛并快樂著”的怒放的生命，也是“何為美”“何為時代之美”的現(xiàn)實版答案。

《芳華》實現(xiàn)了對時代的呼應(yīng)和關(guān)切，負(fù)責(zé)任地兌現(xiàn)了對觀眾的“交代”，讓不同的觀眾從中找尋不一樣的時代印記，追憶不一樣的時代芳華。這是馮小剛創(chuàng)作歷程中難得一見的一次內(nèi)斂的作品，他似乎從來都沒有如此富有耐心地節(jié)制過情感表達。從影片使用的拍攝和剪輯技術(shù)就看得出來，少了激情但富含溫度，少了急促卻不失節(jié)奏，舒緩平穩(wěn)得如潺潺溪流，蜿蜒流淌在人的心里。