《云夢澤》是山眠劇場推出的環(huán)境式沉浸舞劇，脫胎于歷史人物屈原的生平故事，以現(xiàn)代舞的形式展現(xiàn)了屈原的激蕩一生與壯闊情懷，通過解構(gòu)手法重塑經(jīng)典人物形象，兼有視覺美感與思想內(nèi)涵。

圖為舞劇《云夢澤》劇照

《云夢澤》的小劇場是主創(chuàng)團(tuán)隊專為該劇打造的沉浸式空間，觀眾步入其中即走進(jìn)了這片夢幻之境，頭頂楚國梁柱，腳踩芳草萋萋，身側(cè)樹影斑駁，鳥鳴陣陣。沉浸式體驗不僅打破了觀演界限，讓觀眾全情投入舞者的表演，更能參與其中，與演員互動，仿佛自己也成了戲劇中的一員，與屈子、云神和食夢獸一同生活在這場大夢之中。

左顧大地，復(fù)問人神

故事以屈子抱石沉水，云神和食夢獸各持傘與竹簡展開，以總分結(jié)構(gòu)敘述屈子的經(jīng)歷：“傘”隱喻著蔭蔽人民的責(zé)任，“竹簡”代表屈原的文學(xué)成就，它們作為道具和意象在舞臺上共同構(gòu)造了世俗意義上屈子的價值，即“愛國者”與“詩人”兩個角色。屈子半因流放半因宿命，踏入這片如夢的秘境，在其中吟詩作畫、踏水而舞，與云神琴歌相和，與食夢獸嬉笑同游，這一部分展現(xiàn)了他生命中最為無憂的日子。然而好景不長，他在卜卦中已然看到楚國深陷泥濘，人民如蹈水火，燈光與舞美陡然變化，以“噩夢”的形式一起身臨其境感受當(dāng)時當(dāng)刻的艱難抉擇。最終，屈原毅然下定決心掙脫幻夢，回到深愛的人間故土中。

這段內(nèi)容的主題是“回應(yīng)宿命”。古代出身貴族，自身又富有才學(xué)的人，往往有一種與生俱來的家國責(zé)任感，這也成為了屈原人生觀的核心。他生來被賦予美好的品德，又通過后天的修身加以雕琢，促使屈子青年時代便身居高位、心系民生。他胸中從來沒有收起過那把大傘，全然擁抱了上天賦予的責(zé)任，這是他認(rèn)為應(yīng)該接受的“宿命”。但他亦有不愿接受的命運(yùn)，正如在云夢澤的場景里，一場無瑕的大夢企圖把他留在詩境，而在《離騷》中屈子也曾尋找過遁入仙界的契機(jī)，藝術(shù)表現(xiàn)與歷史文本相同的是不同的屈子都選擇了在美好夢境的門外徘徊慨嘆，但最終都沒有進(jìn)去。

屈子遇到了一神一獸，能夠讓他成仙，《離騷》如果結(jié)束在這里會是一種悲極而樂的驚喜，在世間追求世俗之樂不得就羽化登仙，忘卻世情得到解脫。然而其結(jié)尾的最偉大之處恰恰是屈原人性上的復(fù)雜，就像在舞臺上演員用肢體的張力呈現(xiàn)出來的一樣，駕車的馬突然躊躇不前，詩人發(fā)現(xiàn)自己與馬一樣，留戀故土是無法去往仙境的，又遭到故國貶黜，無可奈何地失落于夾縫中，想回回不去，想去仙境又留戀，得神而棄，最后只能自盡殉道。故而演出精彩之處不僅僅在于展現(xiàn)了他的愛國主義情懷，更找出了其中一種復(fù)雜的情感，體現(xiàn)人心比肩神性的偉大。

右觀歷史，再問人道

第二部分演出把舞臺假定的時間移回了現(xiàn)在，以更加當(dāng)代的藝術(shù)形式和間離的表現(xiàn)手法，回到了觀眾身處的時空，“屈原”的表現(xiàn)形式宛如一個當(dāng)代社會的普通人。觀眾不再被拉入故事當(dāng)中，而是回到了旁觀的視角，僅僅是觀看屈子面對生老病死、愛憎離別、義友背棄和人事無常的局外人，直面他內(nèi)心的迷惘彷徨和懷疑困惑。

屈子歷經(jīng)苦難的過程也代表了觀眾對歷史的回望。如果說神靈香草、諸侯縱橫的世界難免使人無法代入，而生苦、老苦、病苦、死苦、愛別離苦、怨憎會苦、求不得苦、五陰熾盛苦是人存于世不可逃脫的必經(jīng)之路。劇中，屈子被象征“物質(zhì)基礎(chǔ)”的陀螺托起，又受到它的壓迫，現(xiàn)實(shí)世界的意象被不斷加諸于身又飛速消逝，他單薄的身軀仿佛即將消逝于時代的洪流。令人感動的是，他從一開始就對此有所回答：“舉世皆濁而我獨(dú)清，眾人皆醉而我獨(dú)醒”。這段內(nèi)容的主題是：“回應(yīng)現(xiàn)實(shí)”。

他有一首《漁父》，借漁父之口自問：“何不跟隨著世道一起變化呢？既然世人都渾濁，那就一起攪泥水、揚(yáng)濁波；既然世人都迷醉，那就一起吃酒糟、喝大酒，您又何必想太多，還自命清高，讓自己落個放逐下場”。他回答：“寧赴湘流，葬于江魚之腹中。安能以皓皓之白，而蒙世俗之塵埃乎？”即使有天命加身，他仍是一介凡人，對俗世的沖蕩毫無轉(zhuǎn)圜之力。是身如聚沫，不可撮摩，不得久立，是身如焰，是身如浮云，須臾變滅，如夢幻泡影，如露亦如電，這是對屈子作為“人”而非歷史典型的苦悶書寫。

仰觀蒼穹，大問宇宙

第三部分“屈子”再次回到了浩渺的云夢澤之中。相較于第一幕舞臺，這部分的場景更具未來科幻感，通過VR技術(shù)、絢麗燈光等展現(xiàn)屈原在天體之間遨游，對長天發(fā)問。演員的肢體表演也變得更加寫意，集中展現(xiàn)了屈原《天問》一詩中對于“混沌天體”“日月星辰”“地理形成”“鳥獸草木”等天地萬物的追問與思考?！八旃胖?，誰傳道之？上下未形，何由考之？”他想知道很久以前，人類剛誕生的時候，是誰創(chuàng)造了文字，教我們說話，假設(shè)天地最初是一團(tuán)混沌，該怎樣考證？

周文化是秩序的，有格律的，理性分析的，而以他為代表的楚文化本質(zhì)就富有浪漫、隨機(jī)與靈動，屈原正是這種楚地浪漫精神的集大成者。仰觀蒼穹，這種態(tài)度是他歷經(jīng)苦痛后，獲得了對世界的真實(shí)體悟后才產(chǎn)生的。經(jīng)歷了天界與人間，告別了天命與現(xiàn)實(shí)的糾纏，他比以前更了解籠括一切的“時間”的影響，然而，“我”，“我的存在”，如何屹立于時光之流中呢？

所以全劇最后的命題是：“回應(yīng)內(nèi)心”。在無主的宇宙中，他好像終于成了時間和空間的主人。對今日的數(shù)學(xué)哲學(xué)家而言，永恒與其說是一無終止的時間長度，不如說是一種最完全的片刻。詩人此刻走出云夢澤與人世間，內(nèi)心構(gòu)建的幻想世界和現(xiàn)實(shí)世界的交疊，內(nèi)心追求與現(xiàn)實(shí)糾葛達(dá)成平衡，終于在星辰間找到了可以安身的位置。

行至此處，觀眾已經(jīng)可以通過極具流動性的肢體表現(xiàn)和頗有現(xiàn)代感的舞臺處理全然理解屈子的選擇。屈子的靈魂在宇宙中找到了棲身之所，又因他的存在，不可見的遙遠(yuǎn)之地得以染上夢幻縹緲的柔光。是多情的人成就了無情的宇宙，當(dāng)他徜徉在這片奇境，端詳懸浮在周身的輕光時，也許會慨嘆來時的坎坷辛苦，但從未停下問天、問地、問宇宙的變化、問人類的命運(yùn)，永遠(yuǎn)選擇以恒久的執(zhí)著，換取內(nèi)心的安然。

全劇著眼于屈子的人格魅力與存亡困境，看到一雙洞觀天地的慧眼被世事蒙塵之時，他如何、為何選擇。在表現(xiàn)上主要分為三個部分，分別在戰(zhàn)國時期、現(xiàn)代社會和未來的宇宙之中演繹屈子對“宿命”“現(xiàn)實(shí)”與“內(nèi)心”的回應(yīng)，以極致的肢體情緒塑造出屈子的詩性哲學(xué)，于詩歌的想象中造就一個超越性的真善美的境界。當(dāng)我們今日又踏進(jìn)《云夢澤》的劇場，舉目四望，草木欣欣，似見故人，若有忽然澄心自通的一刻，應(yīng)是屈子踏月而來，一身驕傲如當(dāng)年。