這個(gè)出生于1973年的油畫家已經(jīng)可以在微博江湖和油畫世界中隨意切換。

　　每天早上到了畫室，倒掉調(diào)色盤里的水，趁晾干的時(shí)間，“可以刷上幾輪微博”。作畫時(shí)，他能從早上8點(diǎn)一路畫到夜里12點(diǎn)。畫累了，身子往左一拐，120余斤的身體陷進(jìn)沙發(fā)椅，肥大的襯衣被壓住邊角，他愜意地瞇著眼，滑動(dòng)著鼠標(biāo)，和粉絲隨意調(diào)侃兩句。

　　但微博給這名油畫家?guī)淼牟恢故瞧痰妮p松。王菲和李亞鵬離婚時(shí)，幾十萬條微博評論一口氣襲來，他在微博下翻找“蛛絲馬跡”，最后認(rèn)定“是兩個(gè)人的境界不同”。

　　于是，王菲披著頭巾，雙手緊握祈禱的動(dòng)作被張晨初從一張照片“扒”下來，嵌進(jìn)了畫框的底部。“天后”的正上方，是李亞鵬、竇唯、謝霆鋒3個(gè)“和她有感情糾葛的男人”。

　　“每個(gè)人都是有血有肉的，你去畫正兒八經(jīng)唱歌的樣子哪會有什么關(guān)注度，我的畫就表達(dá)我的立場、我的觀點(diǎn)。畫作沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，我無非是想引起人們的關(guān)注和討論。”張晨初說，自己不排斥八卦，“普羅大眾關(guān)注的，就是我關(guān)注的。”

　　粉絲自然也有資格參與他的創(chuàng)作。微博里他已擁有24萬粉絲。他每天發(fā)布的微博超過100條，大多是與粉絲互動(dòng)。他會絮絮叨叨不厭其煩地問粉絲畫誰好，并選出9張照片讓粉絲“投票”。從素描到成品，他切分成9個(gè)步驟，一一拍照發(fā)到微博請粉絲點(diǎn)評，這正好達(dá)到一條微博發(fā)照片的上限。

　　他格外珍惜網(wǎng)友的意見，因?yàn)?ldquo;人家愿意花時(shí)間看你的圖，還寫出自己的意見，一定是真心的”。

　　范冰冰主演的《武媚娘傳奇》遭遇“剪胸門”，群情激昂的粉絲在他微博下排隊(duì)吶喊：“快畫吧，這下有由頭了吧。”張晨初也就乖乖撂下手上正在干的活，專心畫上半個(gè)星期。他說：“我得趕時(shí)間啊，新聞熱度也就那幾天。”

　　他畫張藝謀和張偉平鬧“分手”，兩個(gè)人都戴上了黑色的帽子，壓低帽檐，露出“陰沉的臉色”。畫像被發(fā)到微博，一名大學(xué)教授評論道：“人民幣或者美元英鎊燒成灰的顏色就是畫里人物的灰頭土臉。”這讓張晨初好一陣笑。

　　在他看來，畫家的眼睛有時(shí)重要的不是看見什么，而是怎么看，想要看到什么的問題。

　　最近幾天股市大跌，他選出證監(jiān)會一位官員的9張照片，問粉絲怎樣表現(xiàn)最好，有粉絲回他：“畫成一片綠色！”還有人覺得9張都不好：“該畫一張他跳水的樣子。”

　　這名美術(shù)學(xué)院的教授只是慢條斯理地轉(zhuǎn)發(fā)道：“這樣畫了是否會把油畫家張晨初關(guān)進(jìn)小黑屋呢？”

　　可這種和諧的氣氛并沒有感染到油畫界的更多畫家。傳統(tǒng)的油畫家始終認(rèn)為，藝術(shù)家應(yīng)該避世，創(chuàng)作的過程更應(yīng)該是“安靜”的。張晨初也委屈過，有評論家聲援他：“表面上看這不是純藝術(shù)，但實(shí)際卻站在了藝術(shù)的高地。減掉藝術(shù)性強(qiáng)的元素，讓老百姓能看懂，這樣也很好。”

　　張晨初不敢說自己是否站上了藝術(shù)的高地，他唯一能確定的是，作為一名畫家，應(yīng)該“時(shí)刻和社會保持零距離，用身體驗(yàn)，用眼觀察，用心思考，用筆揭示”。

　　雖然八卦、娛樂人物畫了不少，但在108個(gè)中國角色里，出現(xiàn)最多的，其實(shí)是“和司法相關(guān)的人物”。他曾算過一次，這些人大概有45個(gè)，超過三分之一。

　　“這其實(shí)是我們的悲哀，這些年，官員受賄、民眾受冤、拆遷……各類聳人聽聞的案件層出不窮，說到底，根源就在法律上。”這名出身農(nóng)村的油畫家難得地放緩了語速。

　　那些精致勾邊的畫框里，第一次出現(xiàn)了一個(gè)因拆遷被打的角色。他的頭發(fā)像是幾天沒洗過，結(jié)成一團(tuán)。臉上用了厚重粗糙的紅色油彩，“那是血，混著雨水、汗水，可能還有淚水”。

　　“作為藝術(shù)家不可能在現(xiàn)實(shí)層面介入政治，也解決不了社會民生諸多問題，但足可像常人那樣去關(guān)心政治，關(guān)懷周遭，以視覺呈現(xiàn)在靈魂深處的吶喊。”在微博上，他如是寫道。

　　有人評價(jià)他，“這是一個(gè)畫家獨(dú)自主編的‘中國人物周刊’。”有人稱：“ 每一畫幅，都可讀出一部小說，是油畫版的《21世紀(jì)怪現(xiàn)狀》！”

　　14年前，張晨初從中央美術(shù)學(xué)院油畫系碩士畢業(yè)，他的畢業(yè)作品，是一組名為《邊緣人》的系列油畫。巨幅畫板里，全是各色“沒有進(jìn)入社會主流的人群”，打工者、進(jìn)修的學(xué)生、窮困的青年藝術(shù)家成了主角，“他們和曾經(jīng)的我一樣，背負(fù)著巨大的精神壓力，又渴望改變命運(yùn)”。

　　彼時(shí)，辭職到中國美術(shù)學(xué)院進(jìn)修的張晨初就像一個(gè)“邊緣人”，他想蹭一節(jié)本科生的英語課，結(jié)果被“毫不客氣地趕出去”。

　　這個(gè)25歲的浙江男孩決定考研，他甚至選了最難考的中央美術(shù)學(xué)院油畫系，他安慰自己“如果考不上，我就考8年”。那會兒，在圖書館學(xué)累了，就一路小跑到草地，席地而躺，把書蓋在臉上，小憩十來分鐘。

　　后來的故事不再有懸念，張晨初成了那一年油畫系唯一被錄取的研究生。拿到結(jié)果那天，這個(gè)自稱“邊緣人”的小伙子連傘也沒打，就沖出圖書館，雨水混著淚水，一邊哭一邊給哥哥打電話報(bào)喜。

　　工作14年，他的畫筆幾乎沒離開過身邊的人，他的畫作有展現(xiàn)不同社會階層的《新“商官學(xué)工農(nóng)”》，也有走在大街上第一眼都認(rèn)不出的《大志和他的姐們》。直到2011年，他的畫筆轉(zhuǎn)向那些“應(yīng)該被這個(gè)時(shí)代記錄的中國角色”。“我考慮的不是當(dāng)不當(dāng)代的問題，寫實(shí)不寫實(shí)的問題，而是如何緊扣時(shí)代的脈搏留下自己獨(dú)特的印跡。”

　　他說：“有些畫家畫的是畫面，有些畫家畫的是態(tài)度。”

　　比起當(dāng)初，似乎一切都沒有變化，只不過多了微博這個(gè)新的畫場。最初，他計(jì)劃《中國角色》應(yīng)該是一組大畫，可還沒開始畫他就發(fā)現(xiàn)，“這樣畫下來太慢了，跟不上微博，跟不上這個(gè)時(shí)代”。

　　于是，這個(gè)油畫家第一次選擇向微博“妥協(xié)”，把大畫框一口氣全換成了小的。“藝術(shù)家應(yīng)該是最先鋒的一族，藝術(shù)家也是最守舊的一族。我做不了前者，但絕不做后者。”（袁貽辰）