“觀——米巧銘油畫作品展”日前在北京798藝術(shù)區(qū)先聲畫廊拉開帷幕。據(jù)介紹，此次展覽展出米巧銘2015至2016年的全新創(chuàng)作“梵韻吉相”系列作品。

展覽現(xiàn)場

米巧銘接受采訪

據(jù)了解，畢業(yè)于俄羅斯列賓美術(shù)學院油畫系的米巧銘，擅長繪制寫實的作品，同時也在確立自己的風格。她認為風格對畫家來說非常重要，不想重復別人的藝術(shù)。留學俄羅斯11年，為她以后的創(chuàng)作之路打下了扎實的基礎(chǔ)，歸國后創(chuàng)作樂一批有自己風格的作品。

米巧銘希望能將西方傳統(tǒng)的古典油畫技法和中國傳統(tǒng)繪畫的暈染方法兩者相結(jié)合，找到一種獨特的方法，來表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的精髓。

著名策展人、北大美學教授彭鋒接受采訪

著名策展人、北大美學教授彭鋒認為，在巧銘的作品中，我們不僅看到了山水、佛像和花朵，而且體會了“過去”、“未來”和“現(xiàn)在”三種時間維度給人的感受。

米巧銘的“梵韻吉相”系列油畫既像超現(xiàn)實主義，又像后現(xiàn)代主義。其中三個因素引起了大家的關(guān)注：一個是作為背景的歷代名畫，一個是作為主題的佛像雕塑，還有一個是點綴其間的桃花或木棉花。

這三種圖像，在通常情況下并沒有必然的聯(lián)系。米巧銘把它們集中到自己的畫面里，用的是后現(xiàn)代繪畫中常用的挪用和并置。真實的桃花和木棉花，與作為藝術(shù)作品的佛像雕塑和繪畫，本來處于不同的時空層面，米巧銘將它們組合在一起，給人一種超現(xiàn)實的感覺。不過，無論是哪種組合或并置，在她的畫中都顯得渾然天成，尤其是沒有后現(xiàn)代藝術(shù)常有的反諷、調(diào)侃和批判。米巧銘在用她特有的方式，讓藝術(shù)重新回到人文、審美和技巧，回到當代藝術(shù)中久違了的正面藝術(shù)。

嘉賓觀看畫作

據(jù)悉，此次展覽由彭鋒策劃，中國著名美術(shù)理論家邵大箴作為學術(shù)主持，并由先聲畫廊、大連沃·美術(shù)館主辦,臺北金陵藝廊、中國文化管理協(xié)會藝術(shù)家委員會和《中國國家藝術(shù)》雜志、58藝術(shù)網(wǎng)聯(lián)合協(xié)辦，展期將持續(xù)到6月30日。