如果能穿越時(shí)空，我當(dāng)首選新石器時(shí)代，那是一個(gè)啟蒙了中國藝術(shù)星空的時(shí)代，神秘且神奇。

新石器時(shí)代，掀開了中國美術(shù)史的輝煌篇章，仰韶文化的彩陶和龍山文化的黑陶，以豐富優(yōu)美的紋飾和造型成為這個(gè)時(shí)期最引人注目的星斗，作為造型藝術(shù)的源點(diǎn)，它們標(biāo)志著自覺審美時(shí)代的到來?；煦绯蹰_的時(shí)代，“美”似乎夾帶著原始的野性，彩陶、黑陶，以及雕塑、玉器、巖畫、地畫等，都不是為了“純美”而生，實(shí)用與審美的結(jié)臺(tái)，讓先民們?cè)谄渲腥谌肓怂麄兊膱D騰或宗教，從而成為他們生存意識(shí)和觀念的物化形態(tài)。滄海桑田，當(dāng)一樣的太陽再次升起在地平線的時(shí)候，步入現(xiàn)代社會(huì)的我們，在那些頗具實(shí)用性的遺存中，所探訪到的是一種早已超越了時(shí)代局限的精神傳遞，新石器時(shí)代展現(xiàn)出的先民的審美意識(shí)，已然從物質(zhì)生產(chǎn)中分化出來而成為一種獨(dú)立的精神現(xiàn)象，正是這種精神現(xiàn)象為我們今天的中國書畫奠定了有別于其它繪畫藝術(shù)形式的精神基礎(chǔ)。

“百家爭鳴”與中國畫的審美境界

“倉頡造字，史皇作畫”。據(jù)說黃帝就曾在桃木板上畫神荼、郁壘兄弟以御百鬼，并發(fā)展為后來避邪的“門神”畫。雖是傳說，卻也印證了早在原始社會(huì)末期，中國的繪畫藝術(shù)就已脫離了器物裝飾的地位而獨(dú)立存在。

春秋戰(zhàn)國，一個(gè)“百家爭鳴”的時(shí)代讓“諸子蜂起”，儒、道、法、墨共存，沒有思想的禁錮?？鬃?，我們的至圣先師，曾用他的一生去呼號(hào)道德的回歸，他眼里的藝術(shù)，首先要有強(qiáng)烈的道德感染力。老子和莊子，他們對(duì)歷史的貢獻(xiàn)，不僅在于他們創(chuàng)建并發(fā)展了對(duì)中國極具影響力的道家學(xué)派，更在于他們的思想影響了整個(gè)中國后世的繪畫創(chuàng)作?！凹?nèi)巫匀弧?、“?jì)白當(dāng)黑”、“無法而法”、“瀟散簡運(yùn)”、“寧拙勿巧”等中國畫的審美境界，基本都來源于老莊哲學(xué)。“百家爭鳴”讓人杰輩出，也為我們的文化史留下了一個(gè)堪與古希臘媲美的圈點(diǎn)。

“留白”，讓心靈在蒼茫中震撼

“留白”是中國書畫獨(dú)具特色的表現(xiàn)形式。老子的“知其白，守其黑”，莊子的 “淡然無極而眾美從之”，為興盛于宋代的“留白”造美提供了哲學(xué)和美學(xué)依據(jù)。中國的畫家非常重視形式與意境的統(tǒng)一，一幅優(yōu)秀的作品，既要看筆墨、章法，又要有精神內(nèi)涵的表現(xiàn)，如果把前者看做骨肉，那么，后者則是靈魂，利用“白黑”，恰倒好處地在描繪自然與理念之間設(shè)計(jì)畫面虛實(shí)關(guān)系，為讀者審美思維留出騰挪想象的空間。

中國畫是水墨的藝術(shù)，以純墨在宣紙營造出深淺不一的視覺效果，靠什么？一幅山水畫卷，靠渲染，烘托，靠皴檫點(diǎn)染的技法。高手用墨非常講究，墨分五色，靠濃淡干濕來表現(xiàn)客觀物象，靠黑與白、實(shí)與虛的對(duì)立統(tǒng)一來營造意境。在中國傳統(tǒng)繪畫中，“白”可以是天空、是浮云、是流水、是晨霧。

曾欣賞過一幅《屈原行吟圖》，憂國憂民的屈原仰天長嘆，除此之外就只有以淡墨渲染的幾抹遠(yuǎn)山，初看覺得極為一般，當(dāng)用心仔細(xì)品味時(shí)，卻發(fā)現(xiàn)了留白的妙處：山外的留白分明是飛舞的亂云，云山相映所營造的意境，只在瞬間便將讀者的心緒拉到了屈原所處的時(shí)代，被人物與山擠出的白，分明是奔騰咆哮的汨羅江，透過那片白，我仿佛聽到了詩人投江前的千古吟唱，一代愛國詩人的內(nèi)心世界被巧奪天工的“留白”表現(xiàn)得淋漓盡致。

“留白”，是中國畫的生命之所在，“留白”，留給人們的是對(duì)生命價(jià)值的思考?！傲舭住保剂康牟粌H是畫家對(duì)藝術(shù)的駕馭能力，更是對(duì)人生的思考和駕馭。

“紙上中國”：文化的交流在于和而不同

葉公好龍，只是附庸風(fēng)雅而已。時(shí)下，持續(xù)高溫的中國書畫收藏?zé)?，讓這個(gè)社會(huì)如夏季的三伏，熱浪滾滾且溽熱難耐，上千萬乃至上億的拍賣高價(jià)，讓名家字畫成了創(chuàng)造財(cái)富神話的載體，即便是普通的畫家，一幅畫賣上幾萬甚至十幾萬元的價(jià)錢也是很常見的。然而，收藏字畫的不見得就懂字畫，就像好龍的葉公。盲目收藏往往很難達(dá)到預(yù)期的回報(bào)，造成心理落差。

所以，真正的收藏應(yīng)以作品的藝術(shù)和社會(huì)價(jià)值為前提，既收藏了好畫，又為以后預(yù)留了升值空間，可謂一舉兩得。

收藏的前提是懂，懂中國的思想和文化傳承，懂中國畫的創(chuàng)作原則，懂蘊(yùn)含在作品中的內(nèi)涵。懂了，才會(huì)欣賞，才會(huì)用理智豐富自己的文化生活。

中國畫是鮮活在紙上的中國，諸多的中國元素構(gòu)成了一個(gè)獨(dú)具特色的繽紛世界，筆墨紙硯為中國的畫家提供了展示才華和發(fā)揮潛能的空間，猶如中國的茶，配上紫砂壺，便成了獨(dú)特的茶文化，紫砂壺透出的茶香與中國書畫散發(fā)的墨香已然和匯集了中國內(nèi)涵的諸多文化一起，形成一股強(qiáng)勁且清新的中國風(fēng)，成為世界優(yōu)秀文化體系中不可或缺的一員，飄香海內(nèi)外。2008年的北京奧運(yùn)會(huì)開幕式，“中國元素”的精彩綻放，不僅讓國人為之興奮驕傲，更讓世界為之贊嘆和癡迷，只在一夜，世界就記住了包括書畫在內(nèi)的中國文化卓爾不群的魅力。

我們常說的一句話：當(dāng)今的世界變得越來越小。如此之小的世界將遠(yuǎn)在天涯的我們變得近在咫尺，不同民族的文化在彼此的交流中碰撞并相互融合，這是世界文化發(fā)展的大趨勢。當(dāng)然，這個(gè)融合不是抹煞個(gè)性的融合，相反，越是具有民族特質(zhì)的文化就越容易被世界接納，這大概就是所謂的“文化卓越，和而不同”的道理所在了。