秋興八景圖（國(guó)畫(huà)） 董其昌 上海博物館藏

文人畫(huà)在中國(guó)畫(huà)歷史進(jìn)程中占據(jù)著極其重要的地位，而且在一定時(shí)期內(nèi)成為中國(guó)畫(huà)的代表。傳統(tǒng)意義上的文人畫(huà)與工匠畫(huà)、院體畫(huà)相區(qū)別，畫(huà)中帶有文人意趣，畫(huà)外流露文人思想，具有文學(xué)性、哲學(xué)性和抒情性等多重屬性。在文人畫(huà)的發(fā)展歷程中，表現(xiàn)形式因時(shí)因地因人而異，不變的是，講求筋骨意趣始終是文人畫(huà)創(chuàng)作的永恒旨趣和價(jià)值追求。

逐筋骨而生

傳統(tǒng)文化的累積表現(xiàn)為文化形態(tài)的演變，影響人的價(jià)值觀念、內(nèi)在思想甚或具體的文化藝術(shù)樣式。早在魏晉南北朝時(shí)期，王羲之、顧愷之和宗炳、謝赫等士人的思想與著述，便相繼為文人畫(huà)的產(chǎn)生與發(fā)展奠定了理論和審美觀念的基礎(chǔ)。因此，文人畫(huà)的發(fā)展史，不僅鐫刻著老子的“道”和莊子的“逍遙”的痕跡，還鐫刻著“魏晉風(fēng)度”的印記。隋唐時(shí)代，南北文化能量聚合，儒道釋初步交融，中原、外邦文化并蓄，以王維為代表的文人步入畫(huà)壇，水墨畫(huà)出現(xiàn)，中國(guó)畫(huà)由人物而山水。由唐入宋，經(jīng)由文人士大夫追求“格物致知”的靜觀沉思，文人畫(huà)逐漸上升到哲學(xué)層面，中國(guó)繪畫(huà)在宮廷院體畫(huà)和民間宗教繪畫(huà)之外，發(fā)文化新聲。

人生理念和品行操守鑄就了文人畫(huà)的美學(xué)品格。山水作為中國(guó)文人的最大寄托，激發(fā)出不同的山水情懷，營(yíng)造了不同的山水境界；花鳥(niǎo)畫(huà)題材中，梅蘭竹菊等花木衍化出人格品性，歷朝歷代久畫(huà)不衰。文人畫(huà)所秉持與信守的理念始終體現(xiàn)在繪畫(huà)風(fēng)格技法的演變之中。以山水畫(huà)為例，經(jīng)唐宋元文人士大夫階層的開(kāi)拓提升，文人畫(huà)逐漸擺脫政教和實(shí)用功能的鉗制，在審美層面轉(zhuǎn)向由“藝”到“境”的追求。王維將詩(shī)境入畫(huà)；蘇軾主張“意氣”“墨戲”，并明確提出“士人畫(huà)”；趙孟頫強(qiáng)調(diào)“書(shū)畫(huà)同源”并尚“古意”，引導(dǎo)了“元四家”的創(chuàng)作方向；董其昌明確提出“文人之畫(huà)，自王右丞始”“畫(huà)之南北二宗”，極力倡導(dǎo)文人畫(huà)的“士氣”，并提出了文人畫(huà)品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)，將文人畫(huà)的發(fā)展推向了文化自覺(jué)的階段，也為文人畫(huà)的發(fā)展路徑提供了史學(xué)和理論依據(jù)。

筋骨意趣根植于文人畫(huà)的深厚傳統(tǒng)，有外在表現(xiàn)形態(tài)和內(nèi)在傳承規(guī)律。它強(qiáng)調(diào)構(gòu)圖、注重線條的運(yùn)用、用筆追求飄逸輕盈，旨在以物象所蘊(yùn)含的勃勃生機(jī)，抒寫(xiě)胸中逸氣。文人畫(huà)的外在表現(xiàn)形態(tài)豐富而多元，題材、畫(huà)意、畫(huà)品、風(fēng)格各有特點(diǎn)，但文人畫(huà)作為藝術(shù)不會(huì)因丑或怪誕的介入而改變求美向善的主流，筋骨意趣是其精神的力量，也是其內(nèi)在的傳承內(nèi)核。筋骨與風(fēng)格技巧無(wú)關(guān)，豪放硬朗可以有筋骨，婉約細(xì)膩也可以有筋骨。當(dāng)然，唐宋元明清，文人畫(huà)千般筆墨，萬(wàn)般風(fēng)格，卻也不免魚(yú)龍混雜。當(dāng)下，亟待厘清其具體的文化形態(tài)，以及與社會(huì)的發(fā)展、人們的生產(chǎn)生活的關(guān)系，深究其內(nèi)在價(jià)值，為今天創(chuàng)作有支點(diǎn)、有氣節(jié)、有風(fēng)骨給人以啟迪和力量的好作品，提供理論依據(jù)和精神動(dòng)力。

集文化大成

文人畫(huà)集多種中國(guó)文化形態(tài)之大成。最初，文人以消遣為目的而醉心翰墨，后逐漸向提升綜合人文素養(yǎng)轉(zhuǎn)化，從而為中國(guó)畫(huà)注入了禪理、詩(shī)味，提升了意境，文氣彌生。特別是在融匯了詩(shī)意化和書(shū)法化兩大標(biāo)志性趣味載體后，宋元文人畫(huà)意趣更向著由文學(xué)化造境向書(shū)法化寫(xiě)意轉(zhuǎn)變。文人畫(huà)發(fā)展至明清，占據(jù)了畫(huà)壇的主流位置，宋元文人畫(huà)傳統(tǒng)得以繼承，筆墨趣味和藝術(shù)個(gè)性應(yīng)和著民族文化的博大精神而重新復(fù)活，寫(xiě)意文人畫(huà)再創(chuàng)高峰。

文人介入繪畫(huà)，推動(dòng)了中國(guó)畫(huà)與詩(shī)文、音樂(lè)、建筑、園林等傳統(tǒng)文化的融匯，特別是詩(shī)書(shū)印對(duì)于中國(guó)畫(huà)的豐富，對(duì)繪畫(huà)起到了升華作用。

文乃德之余，藝屬行之末，德行乃立身之本、治藝之基。筋骨味道構(gòu)成文人畫(huà)的永恒旨趣與特色，藝術(shù)個(gè)性與風(fēng)范彰顯反映文人畫(huà)家的心性和學(xué)養(yǎng)，詩(shī)文、書(shū)法和印章提高繪畫(huà)的品位，文人畫(huà)本質(zhì)上成為超越主客觀的藝術(shù)反映與美學(xué)表達(dá)，而非自我生活流程的記錄和感情褶皺的無(wú)病呻吟。文人畫(huà)的創(chuàng)作實(shí)踐也難以用傳統(tǒng)和創(chuàng)新簡(jiǎn)單歸類(lèi)，今天，應(yīng)該重新梳理以六法、筆墨等傳統(tǒng)畫(huà)論為基礎(chǔ)的傳統(tǒng)知識(shí)體系，透過(guò)人格力量、從藝態(tài)度和審美趣味等精神載體，以及筆墨技巧所折射的審美形態(tài)等方面，研究文人畫(huà)繪畫(huà)主題、內(nèi)容和意趣表達(dá)等方面的契合，為塑造民族品格，提供文化支撐。

文人畫(huà)對(duì)筋骨意趣的崇尚，也引領(lǐng)著藝術(shù)評(píng)論和創(chuàng)作健康發(fā)展。文人畫(huà)的形成和發(fā)展歷程中，文人士大夫直至理論家都發(fā)揮了極其重要的作用，規(guī)約著藝術(shù)樣式的發(fā)展方向。對(duì)于筋骨意趣的強(qiáng)調(diào)，就是對(duì)中國(guó)哲學(xué)、詩(shī)歌、書(shū)法等傳統(tǒng)文化要素的弘揚(yáng)，因此文人畫(huà)從精神追求、評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)、繪畫(huà)語(yǔ)言以及工具載體等方面都完全不同于西方。另一方面，也要反對(duì)文人畫(huà)創(chuàng)作上的唯程式論。人物畫(huà)有其模本，山水畫(huà)有其程式，花鳥(niǎo)畫(huà)有其題材，無(wú)論是一成不變的摹古，還是花樣翻新的反古，程式對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作都是一把雙刃劍。今天，創(chuàng)作者需要涵養(yǎng)超出前人和常規(guī)的藝術(shù)敏感，以文心觀世象，形成對(duì)時(shí)代的認(rèn)知和理解，同時(shí)重視優(yōu)秀傳統(tǒng)、對(duì)國(guó)學(xué)的深入研究和對(duì)外國(guó)美術(shù)史的廣泛研究，揮寫(xiě)出屬于這個(gè)時(shí)代的文化氣象。

拔俗遠(yuǎn)銅臭

文人畫(huà)作為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)體系登上舞臺(tái)，經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的過(guò)程。追溯歷史，市場(chǎng)并未在文人畫(huà)的評(píng)價(jià)體系中產(chǎn)生舉足輕重的作用，作品的市場(chǎng)價(jià)格對(duì)文人畫(huà)創(chuàng)作的影響也微乎其微。其中一個(gè)主要原因是，傳統(tǒng)文化倡導(dǎo)清心寡欲，文人士大夫多出身殷實(shí)人家。

近年來(lái)，受經(jīng)濟(jì)利益誘惑，出現(xiàn)了將市場(chǎng)需求等同于大眾需求、將市場(chǎng)標(biāo)準(zhǔn)等同于藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)等亂象，藝術(shù)家為市場(chǎng)所累，藝術(shù)格調(diào)甚至成了可以忽略的問(wèn)題。藝術(shù)市場(chǎng)的一些亂象表面看是受市場(chǎng)和利潤(rùn)誘惑，沾染低俗和銅臭，實(shí)則是對(duì)傳統(tǒng)的輕視和對(duì)藝術(shù)本體的遠(yuǎn)離，更深層的原因是對(duì)文化創(chuàng)造和文藝創(chuàng)作所承擔(dān)的使命、責(zé)任及內(nèi)在規(guī)律缺乏敬畏。

從這一角度而言，文人畫(huà)對(duì)藝術(shù)家主觀感受、主觀情感態(tài)度的表達(dá)，對(duì)于筋骨意趣的堅(jiān)持，對(duì)于民族氣節(jié)、文人氣節(jié)的堅(jiān)守，值得今人深思。正是這些堅(jiān)守，成就了文人畫(huà)的時(shí)代責(zé)任、歷史擔(dān)當(dāng)以及文化高度。今天強(qiáng)調(diào)文人畫(huà)的筋骨趣味，應(yīng)該落實(shí)在文藝家的藝德并重、德藝雙馨上。古人創(chuàng)作追求筆能扛鼎、力透紙背，這雷霆之力不僅來(lái)自書(shū)卷氣、書(shū)生氣，還應(yīng)該來(lái)自大地、源于人格。

文人畫(huà)也不是與市場(chǎng)完全絕緣。宋代開(kāi)始，商品經(jīng)濟(jì)發(fā)展，市民階層文化需求不斷增長(zhǎng)，特別是明代中期以后，市場(chǎng)作為一種無(wú)形的力量，在一定程度上推動(dòng)了文人畫(huà)向著更具個(gè)性化的方向發(fā)展，但文人畫(huà)整體保持著較高的藝術(shù)格調(diào)，無(wú)論何種藝術(shù)風(fēng)格，都追求以高雅純正的筆墨，表達(dá)超凡脫俗的情懷。

之所以能夠保持高品位，其根本在于文人畫(huà)是以審美方式對(duì)生存意義的追問(wèn)和求索。這種求索自魏晉名士始，宋元文人樹(shù)立典范。因此文人畫(huà)的筋骨意趣，既有道義擔(dān)當(dāng)，又有風(fēng)骨節(jié)操，凝聚著文人創(chuàng)作的力量，這種力量并非劍拔弩張，而是內(nèi)斂又充滿(mǎn)書(shū)卷氣，可以寄托人生，撼動(dòng)歷史，撐起一片文化的天空。

如今，造型的怪異或反形式，某種程度上成為藝術(shù)個(gè)性彰顯的表現(xiàn)手段，但從審美角度而言，“丑”和“拙”有著嚴(yán)格的區(qū)別和界限。當(dāng)代創(chuàng)作也有一種標(biāo)新立異戲墨文人畫(huà)的傾向，這并不代表文人畫(huà)創(chuàng)作可以因盲目創(chuàng)新求丑求怪反傳統(tǒng)。今天的文人畫(huà)創(chuàng)新面臨外來(lái)文化的沖擊、功利觀的擠壓、現(xiàn)代思潮的影響和市場(chǎng)的左右，如何圍繞中國(guó)文化內(nèi)核和繪畫(huà)藝術(shù)本體繼承創(chuàng)新，是需要深入思考的重要問(wèn)題。受人景仰尊崇的大家晚年重回傳統(tǒng)返璞歸真的例子不少，從這一角度思考傳統(tǒng)文化的價(jià)值與功用，以及傳承和創(chuàng)新的關(guān)系，或許可以獲得不同的啟示。

（作者王福州 為文化部非遺司副司長(zhǎng)）