曾貴為“國劇”，慰藉鄉(xiāng)愁

京劇在臺灣生根的故事，要從六七十年前說起。1948年，梅蘭芳愛徒、僅有20歲的名伶顧正秋，從大陸帶著自己的“顧劇團”，應邀至臺北永樂戲院演出，京劇的唱念做打首度在寶島完整呈現(xiàn)?！邦檮F”在戲院一駐約5年，顧正秋等人也終于留在臺灣，成為京劇的播種者?！耙磺K三驚四座”，著名的“四郎探母”選段更讓隨國民黨遷臺的外省人淚落沾襟，國粹成為老一輩鄉(xiāng)愁的慰藉。

隨后臺三軍各自成立劇團，分別名為陸光、大鵬、海光，既有公演也有勞軍任務。軍中劇團同時設立劇校，民間亦有“票友界的梅蘭芳”王振祖創(chuàng)辦的復興劇校(今臺灣戲曲學院)，京劇貴為“國劇”，梨園香火不絕。然而盛景難常，隨著外省官兵凋零，社會多元娛樂興起，京劇遭遇“門前冷落車馬稀”的尷尬。

臺灣“當代傳奇劇場”藝術總監(jiān)、導演、主演吳興國向記者說起一段往事：與位列“臺灣四大老生”的師父周正榮去勞軍，有些老長官愛看名角兒的戲，過來撐場面的年輕阿兵哥們卻不買賬。《將相和》《失空斬》這類大文戲在臺上唱，阿兵哥交頭接耳，吵鬧到聽不見演員在唱什么。長官雖幾次命令全場肅靜，甚至全體罰站警示，但沒多久底下人又吵作一團。

“你擋得住嗎？”吳興國緊鎖眉關，神情有些凄然，“我在旁邊看著掉眼淚啊，我的老師這樣堅持，這樣受辱，你們再吵，我還是最飽滿地表現(xiàn)給你們看。為什么？他舍不得這個行業(yè)嘛?！苯徽勚校瑓桥d國反復提到一句話，“時代變了”。

因時代遷移，創(chuàng)新求存

時代變了，年輕阿兵哥已經(jīng)不看京劇了。名角兒尚且受辱，普通演員更不用說。臺三軍劇團原本承擔一定量的勞軍演出任務，普通演員卻被在演出記錄上直接蓋章打發(fā)完事，觀眾不愛看了，演員便也不必再演。

1979年，原大鵬京劇隊知名旦角郭小莊創(chuàng)辦民間京劇團“雅音小集”，在臺灣率先將傳統(tǒng)京劇與現(xiàn)代劇場結合，并首創(chuàng)京劇導演制。在唱念做打與流派藝術之外，京劇在臺灣從此擁有更廣闊的面向，新編戲也逐漸受人矚目。1986年，吳興國夫婦創(chuàng)辦“當代傳奇劇場”，創(chuàng)團之作《欲望城國》(改編自莎翁悲劇《麥克白》)中，蘇格蘭將軍麥克白變身東周薊國大將敖叔征，傳統(tǒng)京劇中的忠孝節(jié)義也改換為“欲望”主題，京劇唱腔雖在，表演中卻已融入現(xiàn)代舞，服裝也大為革新。

當代傳奇劇場創(chuàng)立時，正是京劇在臺灣艱困關頭，30年勉力延續(xù)京劇血脈，吳興國事后看來也是“辛苦得一塌糊涂”。與吳興國“大破大立”地將傳統(tǒng)戲曲視作“元素”拆解活用、主要演出新編戲不同，臺灣公立京劇團“國光”由三軍劇團遭裁撤后整并而成，身肩延續(xù)傳統(tǒng)戲劇和推動藝術教育的使命，如今傳統(tǒng)戲和新編戲演出占比約為7∶3。

“國光”劇團團長張育華對記者說，劇團1995年成立，成團的第一出戲是《新編陸文龍》，在“國軍文藝中心”演出，“真的都是白頭觀眾。作為京劇工作者，我們也不知道怎么辦。觀眾才是最關鍵的問題，有觀眾才能往下走?！?/p>