米芾 蜀素帖 局部

“人不僅在意識中以理智的方式，而且也以實際工作活動的方式，表現(xiàn)了他自己，從而在自己所創(chuàng)造的那個世界中觀察他自己”。馬克思在《經(jīng)濟學——哲學手稿》中所說的這段話，深深地啟迪我們在自己所創(chuàng)造的書法文字形態(tài)中觀察其美的內在本質與外觀形式。

書法美的內在本質

1. 書法美的物化形態(tài)

線條是文字的媒介或元素、是進行書法藝術創(chuàng)作的特定的物化形態(tài)。由此可見，線條是書法美的起源。

我國著名美學家宗白華在《中國書法里的美學思想》一文中說：“羅丹說的這根通貫宇宙、遍及于萬物的線，中國的先民極早就在書法里、在殷虛甲骨文、在商周鐘鼎文、在漢隸八分及晉唐的真行草書里，做出極豐盛的，創(chuàng)造性的反映了”。

由隸書開始而后發(fā)展形成的楷書、行書、草書（包括章草），更是使物化形態(tài)的線條趨向表現(xiàn)書法美的極致。作為書法美的物化形態(tài)的線條，在甲骨文、金文、石鼓、小篆時期，是屬于繁化的線條，程度不同地受著“依類象形”的限制。而到了隸、楷、行、草時期，則是屬于凈化的線條，不再受到限制，充分發(fā)揮線條自身的轉折起伏。筆情自身的酣暢遒勁，墨色自身的枯濕濃淡，折射出的情感氣勢、審美意識，構成了豐富深邃的美學境界。

2. 書法美的內容特征

書法藝術內容的特征，往往取決于所反映的對象的特殊性（文字形態(tài)）和把握方式的特殊性（筆墨線條）的統(tǒng)一，因此，書法文字的內容對其所具有的書法美學價值不是決定性的，關鍵是筆墨線條所反映的藝術水平的高低、雅俗。

甲骨文、金文、小篆，對于今天的大多數(shù)人來說是看不懂的（不識），但甲骨文的堅勁峻麗，金文的古樸雄逸、小篆的典雅秀美，依然為當代人的審美所接受。又如張旭的狂草《古詩四帖》、《肚痛帖》、懷素的狂草《自敘帖》、《苦筍帖》等，他們那瀟灑不羈、跌宕豪放，“揮毫落紙如云煙”的筆墨線條之美，深為人們欣賞并贊嘆不已。

作為書法美的內容特征是文字線條本身，但書法家在書寫時傾注了自己的思想感情與審美意識，通過線條來“達其性情，形其哀樂”，“訴諸內心生活”。孫過庭分析王羲之訴諸于線條中的不同情感元素，說他“寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無，《太師箴》又縱橫爭折暨乎蘭亭興集，思逸神超”。

3. 書法美的雙重特性

作為書法藝術物化形態(tài)的線條是“有諸于中而形諸外，得于心而應于手”，是書法家主觀世界的表現(xiàn)，而不是客觀世界的再現(xiàn)。漢代蔡邕在《筆論》中說“縱橫有可象者，方得謂之書矣?！边@就構成了書法美的雙重特性，表現(xiàn)性中帶有相對的再現(xiàn)性。

唐代張懷瓘在《書議》中提到：“囊括萬殊，裁成一相”。書法家們運用手中的筆把“萬殊”提煉、簡化、濃縮成了“一相”，凈化為線條本身的效應。所以，不管是書法藝術的筆墨線條，還是結構章法，是以主觀的形式概括象征客觀世界某個對象，是“意象”，而不是“具象”。書法美中的表現(xiàn)性越豐富、越生動，其再現(xiàn)性就越豐滿、越多樣。

4. 書法美的本質屬性

書法藝術的物化形態(tài)是線條，而線條是構成文字符號的材料，線條與文字的特征規(guī)定了書法美的本質屬性：是抽象線條的藝術組合。

書法美的抽象本質屬性較鮮明地表現(xiàn)在外在與內在兩個方面。書法線條在表現(xiàn)外在的具體事物時，是提煉、集中、概括，是對原物形象高度的抽象。在表現(xiàn)內在的思想感情時，也是訴諸、變匯、通融，是對思想感情內在的抽象。書法線條在邏輯發(fā)展過程中擺脫了外在與內在的束縛，從而獲得了相對的自由，從一元化（依類象形）走向多元化（異類而求），書法線條的抽象性也就獲得了更大的豐富性、普遍性與概括性。

書法美的外觀形式

藝術作品的形式就是內容的存在方式。書法美的外觀形式的構成因素與表現(xiàn)形態(tài)，就是運筆點畫線條與結構章法的有規(guī)律的組合。

1. 運筆點畫的形態(tài)

書法以用筆為上。書法是靠運筆點畫所產(chǎn)生的線條來組合結構、章法，書法家正是通過運筆點畫來賦予線條各種美的形態(tài)：方圓粗細、曲直動靜等。

由于書法運筆的方法不同，可以使點畫線條呈現(xiàn)出方筆、圓筆之分。方筆以“折”為使轉，在書寫每個字的點畫線條時行筆斷而復起，其收鋒為“外拓”法。圓筆以“轉”為使轉，行筆換而不斷，其收鋒為“內擫”法。方筆用法如魏碑中的《張猛龍》，圓筆用法則如魏碑中的《鄭文公》。而方圓并用的運筆方法，就會產(chǎn)生剛勁中寓靈秀，婉約中含峻奇的形式美感。

線條曲直動靜的形態(tài)美是更強烈而多變的。曲與直、動與靜在書法作品中互為關照，互相映襯。從隨體結詘的篆書、波磔多姿的隸書、點畫多變的楷書、行云流水的行書、龍飛鳳舞的草書，其曲直動靜的發(fā)展越來越強烈，書法美的線條形式遵遁著這樣一個軌跡。草書線條的曲直動靜之美可謂是集書法形式美的大成，是極精致的。劉熙載《藝概》中指出：“書家無篆圣、隸圣、而有草圣。蓋草之道千變萬化，執(zhí)持尋逐，失之愈遠”。狂素（懷素）顛張（張旭）的草書線條形態(tài)“矯若游龍，疾若驚蛇”，其曲直回旋、動靜奇逸，的確是千態(tài)萬姿，不可端倪的。

2. 運筆點畫的節(jié)奏

書法線條在紙上運動的形式不是平拖直劃一抹而就，而是富有節(jié)奏韻律變化的輕重徐疾、抑揚頓挫的運動，在筆情墨韻中激蕩著情感的旋律，形式美中滲透進了強烈的音樂節(jié)奏性。唐代張懷瓘在《書議》中把書稱之為“無聲之音”。虞世南在《筆髓論》中也認為書法有似于音樂演奏，“鼓瑟綸音，妙響隨意而生?！?/p>

3. 運筆點畫的墨色

運筆點畫的墨色是構成形式美的重要因素，也是書法所特有的藝術功能。我國歷來有“墨分五色”說，墨是一色而何來五色？這就需要在運筆用墨中不斷地變化，使墨色枯濕濃淡、燥潤妍險各呈其態(tài)而自然替換，濃纖間出、風神灑落，可見墨色之美是豐富而多彩的。

墨色的枯濕濃淡、燥潤妍險從宏觀上來講貫穿于整個書法創(chuàng)作過程中，每一件書法作品對此都有不同程度的體現(xiàn)。而且枯與淡、濕與濃、燥與險、潤與妍是相輔相成、相映成趣的，表現(xiàn)了相應的神彩、形質、氣勢與力感。宋四大家之一的米芾是使用墨色的高手，他具有精湛的運筆水平，使筆能翻轉起伏、跌宕跳躍，因而墨色變化多端，《多景樓帖》就充分體現(xiàn)了他的這種“帶燥方潤，將濃遂枯”的墨色特點。

4. 結構的疏密虛實與俯仰顧盼

書法藝術的結構，是指每個字點畫線條之間的搭配組合，“積畫成字”。書法美的結構形式是多變的，但不外乎疏密虛實與俯仰顧盼。

無論何種書體都有筆畫繁簡之分，偏旁部首的大小之別，就要進行疏密虛實的處理，使密處見疏，實處見疏，以此來互為約束，彼此協(xié)調。行草虛實疏密則表現(xiàn)得更為明顯，并以牽絲連筆來挪讓相接。

如果說疏密虛實主要是為了結構協(xié)調相融，那么俯仰顧盼則是為了結構承接相應。單結構的字也不例外，米芾留下的大量行草墨跡中，字的結構大都是高低俯仰，左右顧盼，長短錯綜的狀態(tài)。《蜀素帖》中“青松勁挺姿凌霄”等字，其結構的攲正相依、俯仰造勢，都是形態(tài)多變而氣勢灑脫。

宗白華曾在分析中國畫中的空間意識時指出：“它是基于中國的特有藝術書法的空間表現(xiàn)力。”書法結構形式中的點畫線條，邊旁部首都是在占據(jù)一定的空間位置后，然后進行或疏密虛實、或俯仰顧盼、或險絕奇拙的藝術組合的，成為一個個“上下相望、左右相近。四隅相招，大小相和時長短闊狹，臨時變適”、“八方點畫環(huán)拱中心”的“空間單位”。因此，“書法中所謂氣勢，所謂結構，所謂力透紙背，都是表現(xiàn)這書法的空間意境。一件表現(xiàn)生動的藝術品，必然地同時表現(xiàn)空間感”。

5. 章法的行氣布白與呼應離合

章法是書法形式美的宏觀現(xiàn)象，給人直觀的整體美感?！肮湃苏摃?，以章法為一大條”。書法的積字以成篇必須經(jīng)過章法的藝術處理才能產(chǎn)生行氣布白與呼應離合的效果，行氣即字與字之間的呼應連貫，布白即字與行、行與行之間的離合聚讓。

章法形式美的樣式是多種的，既有“縱橫無列無行”、也有“縱有行、橫無列”、“縱有行、橫有列”。但無論哪一種樣式都是以行氣布白、呼應離合、氣脈相通作為組合原則與內在規(guī)律的。

行書、草書的章法，則疏密有致、參差跌宕，純任自然，最大地發(fā)揮了章法形式美的功能。如王羲之寫的《中秋帖》，行氣布白風神灑落，“中秋”二字左右攲側，映帶而連。

（本文節(jié)選自《從漢字形態(tài)說到書法美學》，有刪減）