寫生VS創(chuàng)作

寫生課解決什么問題

▍ 寫生解決能力，臨摹解決功力

●胡勃(中央美術(shù)學(xué)院教授)

在我教學(xué)的年代里，我認(rèn)為寫生課主要解決的問題是訓(xùn)練能力。美術(shù)學(xué)院的教學(xué)體系是在老一輩先生多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)中總結(jié)出來的?？梢哉f是兩個“三位一體”的經(jīng)驗(yàn)：臨摹、寫生、創(chuàng)作;生活、傳統(tǒng)、創(chuàng)作。這兩個“三位一體”確實(shí)對中央美術(shù)學(xué)院的教學(xué)，對培養(yǎng)人才發(fā)揮了重要的作用。

我在工作室教學(xué)里，考慮到教學(xué)機(jī)制和生源結(jié)構(gòu)，把本科生、研究生和進(jìn)修生放在一起上課。他們在基礎(chǔ)訓(xùn)練寫生的時候都在一起畫，只是要求不同，解決的問題也不同，教師在輔導(dǎo)的時候?qū)Σ煌膶W(xué)生提出不同的要求和標(biāo)準(zhǔn)。到底寫生跟創(chuàng)作如何區(qū)別?寫生是否允許后期加工?在我的創(chuàng)作里，寫生、臨摹跟創(chuàng)作是有直接關(guān)系的，里邊的形象都是在生活里，在寫生的基礎(chǔ)上經(jīng)過加工，根據(jù)需要重新組織、重新處理產(chǎn)生的一種創(chuàng)作性的藝術(shù)形象。我會盡量保留第一感覺畫出來的東西，這對之后的創(chuàng)作有直接幫助。

在臨摹、寫生、創(chuàng)作環(huán)節(jié)上，我認(rèn)為有不同的要求。寫生是解決能力問題;臨摹是解決功力問題，必不可少;創(chuàng)作是在臨摹和寫生的基礎(chǔ)上解決自己在藝術(shù)表現(xiàn)上一種綜合能力的體現(xiàn)。

▍ 寫生和創(chuàng)作是矛與盾的關(guān)系

●周京新(江蘇省國畫院院長)

我在教學(xué)中掛在嘴邊的話就是“寫生就是創(chuàng)作”。中國畫的寫生無論是人物、山水、花鳥一直是在面對“矛與盾”兩個相對的對象。寫生是對著有依據(jù)的、獨(dú)特的、特別的創(chuàng)作，可以有表現(xiàn)，可以強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作性，強(qiáng)調(diào)寫生本身的特性。

中國畫本身不可替代性的根源在哪兒?可能誰也擺脫不了的就是傳統(tǒng)，我們對傳統(tǒng)的認(rèn)知和傳承、對傳統(tǒng)精神的把握，對傳統(tǒng)經(jīng)典技術(shù)語言的深入、準(zhǔn)確的理解和帶有個性化的拓展。我認(rèn)為這是中國畫各個相關(guān)的高校專業(yè)的教學(xué)底線。比方說筆墨，我們在教學(xué)當(dāng)中要貫徹體現(xiàn)筆墨精神，體現(xiàn)中國畫特有的表現(xiàn)性。

中國畫包括人物畫在內(nèi)經(jīng)典文化語言的“寫的精神”以及相關(guān)語言的獨(dú)特性，應(yīng)該要有一個準(zhǔn)確的認(rèn)識。當(dāng)然這種認(rèn)識也可以是多樣化，但是他一定是有底線的，準(zhǔn)確的理解呈現(xiàn)出準(zhǔn)確的精變性。我最怕的是在教學(xué)中明明教學(xué)生芭蕾，結(jié)果他們學(xué)出來是跳廣場舞，這對于中國畫來講就是一個誤區(qū)，就是一種偏向。

▍ 寫生是創(chuàng)作中的一個片斷

●王大鵬(廣州美術(shù)學(xué)院教授)

寫生在藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中是一個片斷，一個局部，不能完整地把藝術(shù)呈現(xiàn)出來。哪怕是一個非常成熟的畫家，他的寫生作品可以稱之為經(jīng)典的時候還是有不足之處的，我們應(yīng)該承認(rèn)這種局限性。當(dāng)然作為有經(jīng)驗(yàn)的畫家，他的思想內(nèi)涵、人文情懷，及其技法等各方面的功夫，在寫生當(dāng)中體現(xiàn)出來的內(nèi)涵顯然是有厚度的，這其實(shí)就是他的價值所在。

過去，寫生范本的啟發(fā)作用往往大于具體的技法、示范效應(yīng)，它這種啟發(fā)甚至是一種反向的思維，弱化了技法的作用。在寫生教學(xué)中，個體對主觀自我的訴求常常超過對客觀研究的興趣。雖然他面對了一個寫生對象，但是并沒有真心研究對象，他腦子想的還是怎樣表達(dá)自我，表達(dá)自我要建立在研究對象的前提之下，這是需要重視的一個問題。

因此寫生活動、寫生教學(xué)中，也不可避免地想通過寫生來彰顯個體價值而忽略對客體的研究，特別是在本科寫生教學(xué)。所以我們還是在教學(xué)中加強(qiáng)造型訓(xùn)練，提高個體表達(dá)的自我能力。然而寫生教學(xué)所遵循的法則與美術(shù)教育的普遍規(guī)律并無二致，任何一種技能的掌握都需要長期的努力，循序漸進(jìn)、嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)的作風(fēng)自然應(yīng)當(dāng)繼續(xù)發(fā)揚(yáng)，對寫生來說尊重和研究課題是實(shí)現(xiàn)主觀訴求的前提。

寫生的價值就在于它是獨(dú)一無二的，不是臆想出來的，必須是帶有鮮活性和個體性的。從這個角度來講，水墨人物畫語言特征的感覺是寫生教學(xué)技法訓(xùn)練的著力點(diǎn)。強(qiáng)調(diào)造型的同時也要強(qiáng)調(diào)用筆墨去思維，兩者不可偏廢。

▍ 語言相近而更容易聚攏

●劉慶和(中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院副院長)

寫生和創(chuàng)作這個話題似乎不大，而實(shí)際操作起來，“寫生”或許更容易集中在某一個點(diǎn)上來關(guān)注。這跟當(dāng)代的關(guān)系可能有一點(diǎn)擰或者不順暢，甚至不搭，我們一直覺得當(dāng)代和基礎(chǔ)的東西不是一條道上的。各個院校的教學(xué)可能都差不多，也許是因?yàn)橹袊嫼芏鄠€性因素的存在，使得我們在語言上有一點(diǎn)相近，但是也正因?yàn)檎Z言上相近才使我們更容易聚攏在一起。

▍ 畫到生時是熟時

●李洋(中央美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院副院長)

每個院校在人物寫生教學(xué)上都有自己的特點(diǎn)，實(shí)際上核心里的“核”是一個樣的。教的無外乎臨摹、速寫、線描寫生、素描寫生、水墨寫生。其實(shí)人物畫寫生教學(xué)就是以人物寫生為主、人物模特為主的教學(xué)方法。

我上學(xué)時，張平老師給我們上課時說李可染先生有一個觀點(diǎn)，畫中國畫畫不壞，可能李可染先生做到這一點(diǎn)了，他幾十年的積累，大師的手段和方法，他畫不壞，畫了幾十年的人物寫生，有的時候你說真畫得壞嗎?我想畫不壞是一個問題，感覺越畫越難，反而是一個好現(xiàn)象。當(dāng)年周思聰老師給我們上課的時候她講畫到生時是熟時，人物畫越畫越是生活，越畫感覺越難，越畫越感覺不會畫。而這可能是你在提升。

▍不能缺失民族屬相和繪畫屬性

●秦嗣德(首都師范大學(xué)教授)

寫生在教學(xué)里更多的應(yīng)該不是前置，而是一種引領(lǐng)和啟發(fā)。要使寫生的畫面既有獨(dú)立的創(chuàng)作意識，也有撲面而來的生活意識，我覺得需要非常強(qiáng)的直面性，而且要取其簡單，取其直接，取其樸素。在自我的認(rèn)知度里，你有多高的認(rèn)知度，決定畫面里是取簡就繁還是取繁就簡。無所謂用什么方法和樣式，但是一定要有堅(jiān)定的民族屬相，這種獨(dú)特的繪畫特征。

90后的學(xué)生已經(jīng)不再受老先生們的言傳身教，整個時代把他們推進(jìn)了一個茫然的形態(tài)里，以至出現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)或在其他水墨藝術(shù)里的不同思考。無論具象還是抽象，手段不重要，只要是純粹的，沒有失掉中國繪畫的屬性(筆性、墨性)和文化的審美價值，我想可能是今后中國人物畫的發(fā)展取向。